跳转到内容

购物车

您的购物车为空

文章: 咖啡杯还是茶杯?形状差异的缘由及选购指南

咖啡杯还是茶杯?形状差异的缘由及选购指南

有田烧咖啡杯碟,手绘青花樱花图案

选购日本瓷器时,您会发现同一种器皿有两种不同的称呼:一个商品列表上写着“咖啡杯”,下一个却写着“茶杯”。实际上它们的形状确实不同,这种差异并非源于装饰,而是基于每种饮品在杯中的特性而设计的。

以下是这些不同形状的功能意义,以及日本特有的“汤吞”(yunomi)在其中所处的位置。

咖啡杯的造型依据

咖啡杯比茶杯更高,更接近圆柱形,且相对于深度而言,杯口较窄。杯壁通常也略厚一些。

直身且杯体较高的有田烧咖啡杯

直壁高身。这种造型并非为了美观,而是为了锁住热量和香气。

每一个设计选择都是为了热量和香气。咖啡冲泡需要时间,且在制作过程中会不断散失热量,因此杯子必须减缓这一过程。窄杯口还有第二个作用:防止香气流失。咖啡不仅是一种需要品味的饮料,更是一种需要嗅闻的饮品。

这也是材质发挥重要作用的地方。有田烧属于瓷器,而非陶器。它由白石黏土在高温下烧制而成,可以做得轻薄却依然坚固,且在这种轻薄之下依然具备良好的保温性能。一种既能保持咖啡温度又具备轻薄杯壁的设计,正是这种杯型所追求的。

茶杯的造型依据

茶杯则恰恰相反:杯口宽阔,杯身低矮,且非常常见的是杯内绘有装饰。

红茶通常用近乎沸腾的水冲泡。与咖啡不同,红茶的问题不在于保温,而在于如何将茶温降至适口范围。宽阔且浅的杯子增加了液体与空气的接触面积,因此降温更快。

俯瞰有田烧杯,展示内壁绘制的图案

有田烧工匠常在杯内和杯外同时绘制图案。对于清澈的茶水,您可以透过液体看到图案;对于咖啡,当杯子见底时才会发现图案。

装饰的存在也有其理由。茶水清澈,您能直视杯底,因此内壁的图案便成了饮品体验的一部分。咖啡是不透明的,杯内图案直到杯子喝干才会显露出来。

我们不提供西式茶杯,因为日本针对同样的问题给出了不同的答案。

汤吞(Yunomi)——日本的茶杯

“汤吞”(yunomi)是日本人日常使用的茶杯。它没有杯柄,也没有托盘。它通常比咖啡杯窄长,使用时需双手环握杯身。

手持有田烧汤吞,展示无需杯柄的握持方式

无柄无托。杯子握在手中,瓷器传来的温润触感亦是体验的一部分。

这听起来可能会烫手,如果用沸水确实如此。但日本绿茶并非用沸水冲泡。优质的煎茶(sencha)冲泡温度约为70–80°C(160–175°F),玉露(gyokuro)的温度则更低。在这些温度下,杯子握在手中只会感到温热,而不会烫手。

其造型正是基于此。它比茶杯更高更窄,因为茶水无需额外辅助降温;它不需要柄,因为完全用不上。如果您想了解更多,我们曾专门撰文介绍过汤吞及其与煎茶碗的区别。

马克杯与浓缩咖啡杯 —— 另外两种尺寸

还有两种常见的杯型,它们本质上都是咖啡杯的变体。

浓缩咖啡杯(Demitasse)大约只有普通咖啡杯的一半大小——demi-tasse在法语中意为“半杯”。它是为浓缩咖啡设计的,分量较少且饮品浓度极高。

手持有田烧马克杯,展示其较大的尺寸和杯柄

马克杯以托盘换取了容量。它是本文中唯一一种非正式设计的杯型。

马克杯(Mug)则位于另一个极端:比普通咖啡杯大,通常没有托盘,不仅用来喝咖啡,还可以盛装汤、牛奶、茶等任何饮品。如果您需要一个“万能杯”且不在乎托盘,这就是最佳选择。

兼顾两者的杯子,以及如何选择

如今走进日本的家居店,您会发现大部分商品处于折中状态——既适合喝咖啡也适合喝茶。出于实用性和空间限制(毕竟橱柜容量有限,很少有家庭想要准备两套完整的杯具),这类杯型已成为默认选项。

手持一对有田烧咖啡杯碟

介于两者之间的造型已在日本成为主流,部分原因是橱柜空间的考量,也因为不同饮品间的界限正在变得模糊。

在源头上,这种界限也在软化。咖啡和茶的品质都有所提升,人们开始同时关注两者的香气和色泽。工匠们也给出了回应,不再执着于严格区分。

那么,从实用角度来看:

  • 平时多喝咖啡,且在意是否保温 → 咖啡杯
  • 平时多喝红茶,且需要招待客人 → 尽可能宽口径的杯子
  • 喝日本绿茶 → 汤吞
  • 想要一个通用杯,不需要托盘 → 马克杯

如果这些都没能帮您决定,那就选那个让您每天早上看了都赏心悦目的杯子吧。这就是最诚实的答案,而且这也是日本工匠们越来越多地给出的建议。

欣赏作品

Shinemon窑咖啡杯Sojiro窑青花樱花咖啡杯 - 有田烧Shinemon窑咖啡马克杯

浏览所有杯具

阅读更多

Pure gold rose pattern inlaid into a blackened iron pendant on a gold chain, Kyoto damascene by Yamamoto Bijutsu

京都象嵌:名为“象嵌”的日本金银镶嵌首饰

每一粒金屑皆由手工放置并敲击而成,制作过程中没有任何草图可循。黑色部分是铁。金色部分则是黄金——纯度极高,且是直接嵌入铁中,而非铺设于表面。这种工艺被称为“象嵌”(zōgan),在京都,它自江户时代起便已开始传承。这项工艺的非凡之处在于其精细程度。在嵌入任何金饰之前,需在铁的表面切出沟槽——每毫米内竟有七至八道之多。何为象嵌这朵玫瑰,是由从未经过熔化或浇铸的黄金勾勒而成。“象嵌”(zōgan...

阅读更多
Sometsuke: Japanese Blue-and-White, and What Somenishiki Means

染付:日本青花瓷,以及“染锦”的含义

在日本瓷器中,有两个词频繁出现:“染付”(sometsuke)和“染锦”(somenishiki)。它们并非可以互换,一旦你知道该从何处观察,两者的区别显而易见。 两者始于同一点——钴蓝色,在施釉前描绘在瓷器胎体上。之后的发展,便是它们分道扬镳的地方。 何为染付 染付(sometsuke)是将钴料直接描绘在瓷胎上,覆盖透明釉后烧制而成。由于颜料位于釉层之下,它被牢牢封存。它不会被刮掉,不会...

阅读更多